全民快樂消費運動

超級低溫後的放晴，份外溫暖，若再加上消費券，又何止開心兩字了得，偏巧人人都有3600，一時之間，快樂成了無限放大的效果。在全球金融海嘯之後，在人人恐懼失去飯碗之際，在無人能避免的愁雲慘霧之下，台灣小島頓時陽光乍現….。

玲玲說，大排長龍領消費券的景象，好像回到以前窮苦的年代，有著領到糧票的興奮！

傑生說，走到哪兒，都塞滿人潮，卡拉OK傳出震天歡唱的音樂；從餐廳出來的人，醺醺然的醉態，只見彼此勾肩搭臂開懷大笑說：「我看你是不花完不甘心」；從百貨公司出來的年輕人，故意裝起稚嫩又正經八百的嗓音說：「我覺得消費券很屌耶」…。

鴨子說，全家人一起吃飯，一起逛街，每個人都在買東西，每個人好像都有錢了，每家店也都知道人人有錢，那喜孜孜的熱鬧，比過年還過癮。

大明說，走進7-11，捐款箱居然塞滿了一張張的百元紅鈔。

好像愈是困厄的日子，人人愈能發出同理心，發揮愛心；好像愈是經歷憂傷，就愈能體會小小的快樂。

春梅說，如果當初是以家庭為單位來發放，就不會有這樣人人平等、人人都有的快樂；如果不是因為大家經歷金融海嘯，就不會捲起這樣全民快樂消費的運動。餓肚子的人、有飯吃了，曾經缺的、可以買了，不想買的、也被感染得心癢難耐；總之，一片歌舞昇平…。

每個人的錢一樣，每個人的快樂一樣，每個人都笑臉迎人。台灣島變成歡樂城，消費券變成雨後的陽光，灑在台灣藍藍的天空下。

如果，每人都能善意對待，說好話、綻笑容，這世界一定美好，人間必如天堂。

玻璃的世界，也像這樣清清亮亮的天堂。擦淨薄塵，打開心窗，陽光就會進來，照見這世界的多彩繽紛。

所以，新年到了，記得給親朋好友美麗的祝福！

杯底嘸倘飼金魚

初看《杯底》這個名字，有點不明所以。但若聽了「杯底嘸倘飼金魚」的創作源頭，只要是台灣人，一定會會心一笑。

「呼乾啦！」多豪爽的一乾而盡，卻用「杯底嘸倘飼金魚」這七彎八拐的幽默隱喻，撩得人酒酣耳熱之際，真有相見恨晚、不喝不痛快的把臂之交啊！台灣俚語多隱含趣味的意喻，也許誇張，或有辛辣，或酸酸的帶點嘲諷，但都是真真實實生活在這塊土地上的人，才有的靈犀相通；說者輕鬆一帶，聽者了然分明，真感覺那暗藏機鋒又搔到癢處的一語道破，其之直指核心、不說不夠味的盡性，正反映了台灣人率真直樸的一面。

酒之於中國人，在乎的就是喝酒的對象、氣氛，那細細品味酒的慢調子，就留給老外吧。

確實，要說中國的「文化史」，可是充滿濃濃的酒氣呢！不說「酒香」，但說「酒氣」，實在是那貫穿詩詞歌賦畫的豪邁壯闊，非得有酒的襯托，才張顯得出霸氣，也非得有酒的澆愁，才顯出淒清滄桑。就這酒帶出的「氣」，號稱「酒仙」的李白既高歌「人生得意須盡歡，莫使金樽空對月」，又低吟「抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁」；文學家蘇東坡的瀟灑更見於「明月幾時有，把酒問青天」；王維的「勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人！」同樣膾炙人口；不消說「詩中有酒，酒中有詩」的陶淵明，自號「醉吟先生」的白居易，以及流傳千古的書法瑰寶「蘭亭集序」，也都是王羲之醉中才有的神來之筆。

可見，中國人飲酒，意不在酒，而在追求酒以外的情趣，可抒懷、言志、消愁，可論證英雄、言歡助興、激發靈感….，乃至生活處處有酒，遠客來要置酒洗塵、久別相逢要把酒話舊、出征打仗要誓師酒、凱旋來歸有慶功酒、逢年過節有年節酒、出生有滿月酒，乃至祭祀祖先更要以酒敬奉….，可說「無酒不成禮」，酒已然成為中國文化的一環，即便今天都可嗅到古代的飲酒禮儀：拜、祭、啐、卒爵。先以拜，表敬意；再把酒倒出一點灑在地上，祭謝大地生養之德；然後淺嚐酒味，讚揚主人；最後仰杯，一乾而盡。

難怪，中國人飲酒飲得如此盡興、乾脆，從敬老尊賢的酒禮之中，到透露人情交往的酒興，精神之寄託於酒，自然也就形之於酒器，而多裝飾的語彙，君不見那古代文人諸侯的朝會宴饗，端起酒器，皆飾以鎏彩雕紋，其意即在從各式各樣的紋飾中，發酵不同的情緒，這從tittot琉園設計的《唯我讀尊》現代酒器系列中即可體驗一二，相對於西方用之於品酒的酒器，自然就單純許多，只要從透明的玻璃中見其酒色，再細細品嚐酒的風味即可。

《杯底》不能當酒器，但中國人的飲酒之樂卻體現在這來自台灣俚語的創作。陰刻的兩隻金魚，擺動鰭尾，繞著彼此打轉，在磨得啵兒亮的玻璃表層下，水光粼粼，果真營造出水裡游魚的自在感覺，彷若文人一般，早已陶醉於自然山水之間。於是《杯底》說出了中國酒文化的底蘊，其重在對人的尊重，要和誰喝，要喝出什麼樣的氣氛；至於喝什麼酒倒是其次了。

沒了就是沒了

我不認為一件事就僅僅是一件事。

幾年前，一位知名女明星來到琉園水晶博物館，為日本知名化粧品牌拍攝廣告影片。當時，我正好經過，展廳的許多作品搬了家，有點混亂，白色展櫃腳下佈滿粗大的黑色管線，像長蛇一樣盤繞曲走，攝影團隊人來人往，在前方鎂光燈強光照射下，所有外圍的人與物都成了黑色的翦影。我踮起腳，看到女明星站在一件作品旁，那件作品名叫《水晶亮魚》（Crystal Sardelle），很大很亮，女明星也很美很亮。

幾天後，聽到一個消息，《水晶亮魚》不慎被一位工作人員絆到電線，斷了個角。廣告公司認賠，金額不小，但破了的作品，覺得還是美，便帶回公司，擺放起來，欣賞。

因為曾經的路過，又因這後續的發展，從此女明星站在《水晶亮魚》拍攝場景的畫面就牢牢烙印腦海。我常想，若《水晶亮魚》撞破的當下，我在場，會不會「啊？」了一聲就此停格，也成了永恆。

《水晶亮魚》是我最愛的館藏作品之一，或者說，來自捷克的楊˙艾克斯那（Jan Exnar）是我最愛的玻璃藝術家之一。感謝執行長王永山從遙遠的北方之國搬來了他的幾件作品，我每每欣賞，總是驚歎！

無色、透明，抽象、簡潔，是楊˙艾克斯那的創作風格。然而，低限的形與色，有最挑剔的細節，氣泡細緻迤邐，如星夜銀河、如水生物的呼吸，而線條轉折流暢、準確完美到無以復加…。除了工藝的驚歎，還有著純粹到幾近於無的訝異，竟能生出無限遼闊的想像，心為之澄澈剔透，而寧靜。

但這樣的作品，一旦沒了就是沒了。藝術的創作，僅此一件。在之前，藝術家毀了無數，才得此完美；在之後，誰能保證完美如初。那無關乎工藝技法，而在於當下創作的心情，才生出這樣的玻璃表情，或靈魂；就像同一條河，你涉足而過，但今天流經足踝的水再也不是昨天原來的。

楊˙艾克斯那若知這樣的結果，想必也是「啊？」的一聲就此打住，不知所以吧？一件事不僅僅是一件事，一件作品也不單單是一件作品，它牽動許許多多的人、故事，或心情；但很奇怪的，當它消失之際，每個人都留存著與它最後接觸的剎那。

失去的瞬間，成了永恆，包括對人的感情。